如果说郑中基新作品的出现是众所瞩目的﹐我想没有人会不表认同﹐其中之一的原因﹐在于「郑式情歌」向来是市场上的不败品牌﹐上百万张的销售实力令人瞠目结舌；其二﹐是从歌手近年来在音乐上的尝新﹐我们逐渐探视到另一段后郑中基时期的来临﹐一种更为个人风格的音乐形态愈显清晰﹐面对歌手的转变﹐市场势必给予关注的眼神；当然﹐原因其三,是媒体与大众之于一个新闻人物现身的期待与注目。

再次提起郑中基﹐我们想将焦点重新投注在音乐上﹐再来谈谈关于心情上的事。

「郑式情歌」以往代表了所有平凡男子耽溺于情爱中所发出的声音﹐口味浓烈的曲式﹐主宰了此期爱恨分明、痛彻心扉的情感诉求﹐歌手独特的转音﹐强化了市场之于「郑式情歌」的鲜明旗帜与忠实认同,使得在爱情中处于弱势的男人们找到认同﹐另一方面也同时获得了女人们的疼惜,郑中基在张学友之后成功的塑造了另一个不败的情歌品牌﹐去年发行的「声声爱你」国语精选集集结了此时期的情歌经典﹐再创三十万张的销量﹐也成功的为前郑中基时期留下一页印记。

再次见到Ronald﹐有期待也有担心﹐期待的是他在音乐上会交出什么样的成绩单﹐担心的是他如何看待自己的再出发。在Ronald兴奋的交出十首作品之后,我们看到了一份全新的音乐览图﹐除了保留一部份的流行曲式之外﹐Rock、Folk、R&B、Blues、Band Sound、Acoustic…大量的音乐元素置于其中﹐我们听到了歌手在音乐上全新的企图﹐少了靠拢市场的狗血情歌,却听见更多的生命力与个人风格﹐一种真性情的淋漓尽致、音乐上的自由挥洒﹐我们体会到歌手的坚持与抉择﹐他以音乐交待了所有的问题﹐更确信了必须用不同于以往的逻辑来思考现阶段的Ronald。

「许愿树」这首Ronald一手包办词/曲/编/制作的歌曲﹐是第一首让我们感到惊喜的作品﹐诚恳质朴的词意在Acoustic
Guitar的曲式伴随下﹐流泄出一种低调的幸福气氛,真挚而单纯、简朴而唯美﹐大大区隔了过去浓烈的情爱诉求﹐我们试图用这首极简而动人的小品来宣告一段新的启程。

「Valentine」是另一首Ronald的创作﹐恣意挥洒的摇滚曲风、Band sound的编排形式﹐迥异于「许愿树」的民谣风格与细腻质感﹐更可见Ronald创作的多样性。其它制作人还包括了凌伟文与林明阳﹐以及潘协庆、吴旭文、姚若龙、徐世珍…等音乐人参予词曲工作。

「真朋友」这首歌则是最足以表达Ronald对过往是非所写下的心情批注﹐在历经风风雨雨的困境之后﹐对成长的了然与对朋友真心的感谢,是对过往的交待，亦是对未来的期许。

其它曲目还包括了Ronald担纲制作的另一首歌「有个疯子没人理」、翻唱自Brain Mcnight「Back at one」的「唯一的理由」、Ronald自己在专辑中最钟爱的「没空」、R&B曲风的「It's alright」﹐以及保有抒情曲式的「最近我让自己忙」、「重新认识」

在音乐上的尝新之下,我们瞥见一个在情感诉求上有所改变与成长的Ronald﹐对爱情不再是非爱即恨的绝对﹐而是懂得放手﹐懂得给彼此出口﹐浮出情海后由衷的体会﹐专辑诉求也不再局限于情爱﹐而是扩及生活、谈及朋友﹐从过去的爱恨分明到如今的云淡风清,一种低调的海阔天空﹐对未来的寄予希望。

这次的封面/MTV拍摄工作﹐邀请到刚得到「金曲奖最佳音乐录像带导演」的黄中平掌镜﹐全员赴日本取景﹐一个礼拜的工作天分别在东京、箱根、富士山下拍摄﹐在导演的严格要求下﹐Ronald展现了最佳的毅力与配合度﹐每天早上四点起床化妆﹐便出发至景点拍摄﹐在富士山下划船弄桨、与日本小学生踢足球、到川端康成、夏目漱石曾经造访的箱根温泉旅馆取景﹐即使辛苦﹐面对绝美的景致与成果﹐倒也觉得值回票价。

在「真朋友」里我们见到一个蛰伏后走出阴霾的郑中基﹐从音乐创作衍生至生活态度,对朋友对爱情的重新体认,从过去的郑式情歌蜕变到如今的音乐郑中基﹐创作风格的被看见与将焦点重聚于音乐上﹐一个真情至性、认真做音乐、对过去充满感谢、对未来积极面对的Ronald。