《太歌 冬》，最温暖的礼物
为感谢四季的陪伴，为迎接下一次重逢

没想到一年过去得这么快，太歌“春夏秋冬”已经出到了第四辑。在这个音乐不那么景气的时代，我们还是有一些坚持。坚持做好音乐，坚持给好音乐土壤去酝酿、成长。在这个我们自己的园地里，有已经茁壮的大树，提供着荫蔽，也有刚刚露尖的新枝，萌发出新绿。

这个时代太多人只要结果，不要过程，但做音乐就是需要有一些过程。在传统唱片行业浸淫许久，跳脱面对新的生态时，我们也用更直接的思维去发想。一位歌手一个季度准备一首歌，从创作，编曲到制作，也许有些许紧迫感，却富有刺激和挑战性。努力抓到每个人当下最想表达的情愫，谱上心底最直接的旋律，给你们听到时，保证一切都是新鲜的。

花开的时候，又过了一个春夏秋冬。期待这四季的培育，来年开出最美的花朵。

有好音乐四季相伴，留下满满的回忆，感谢这一年的所有付出。

歌曲介绍：

《Friends》——邓入比

嘿 朋友 你们还好吗

80、90、00后，独生子女的一代，从某个角度看，他们也是孤单的代名词。时常看到父辈们的合照，兄弟姐妹憨笑着，黑白的照片，却觉得那么丰富多彩。孤单的我们，自拍成了生活的常态。于是在独自成长的道路上，我们愈发地珍惜珍贵的友情，如果说兄弟姐妹是爸妈给的恩赐，朋友则是自己找来的财富。拥有能互相走进对方世界的朋友，才是人生的一大幸事。

80后的邓入比，和我们感同身受。从青涩少年到成熟暖男，邓入比走走停停闯荡人生，音乐的道路总是寂寞且需要勇气的。幸运的是，一路上总有几个知音陪伴左右，让略显苦涩的寻梦旅途多了些许温暖。还记得吗，独自闷在房间完成一首作品时激动地打电话与之分享的朋友；生活烦恼时街边大排档和你喝两杯解千愁的朋友；不断犯错找不到方向时拍拍肩膀陪你继续往前的朋友。时间总是往前飞跑，回头望，朋友们的真挚笑容却温柔了整个回忆。

走过太歌的四季，我们瞥见邓入比用音乐勾勒的生活画面：《我们的情歌》的家庭温馨、《派对狗》的潇洒不羁，成熟男人的生活，简单、快乐、真实。用音符诉说，是邓入比的拿手好戏。作为创作人的他，用歌来表达，当然是“唱得比说得好听”。这一次，你的曲库里关于朋友的收藏，邓入比为你增加了一首。“Friends，是否会想起我，如同我挂念你们一样；Friends，是否还旧模样，在平凡路上艰辛漫长”。

那些儿时天真的玩伴，学生时代说一起闯天下的死党，奋斗路上相互扶持的挚友，光阴无情飞逝，但庆幸的是，你们还在，友谊还在。为了梦想奔走在天涯的朋友们，谨以此歌，问候一句，你们还好吗？

《It’s All About Love》——郭一凡

“见习爱神”

被昵称为“见习歌神”的郭一凡，如今在音乐创作上已是愈发成熟。太歌的四季系列中，郭一凡一直坚持着自己的原创音乐。来一场《说走就走的旅行》是向往自由的他，给自己唱首《大人摇篮曲》是孤单烦恼的他，做音乐世界里的《堂吉诃德》是有骑士精神的他，郭一凡的音乐似乎都是在说着自己的生活，但何尝不是当下年轻人生活状态的真实写照。

《太歌 冬》里，郭一凡终于开始讨论自己的爱情观了。作为年轻人，“It's all about love”这个命题，他此时此刻真的可以清楚明白地阐述吗？其实歌曲中，并没有唯一的标准答案，更多是郭一凡对于爱情的些许感悟，或许是自己的体会，抑或是他人的影像。不同于其他人，郭一凡并不刻意隐瞒自己的爱情生活，在微博，在朋友圈，常常出现老郭和相恋多年的异地女友的合照与互动。不能时时刻刻在一起，爱情变成很多个回忆，记录下来，时不时可以翻看，于是这些回忆成了歌。

人永远都无法逃避“爱”的纠缠，对爱的表述，让用旋律说话的音乐人无法自拔。每个人关于爱情，都有着自己的独特见解，爱情中的每个人也有着自己独特的爱的方式。于是乎，爱，究竟是什么，成为一个千古难题。享受着爱情的滋润，郭一凡的音乐却是有着忧郁气质的，他不急于找寻爱的真相，他只想静静地感受爱的氛围。用他自己的音乐，幻化成关于爱的种种桥段，言语无法表达的，音乐便是一个最佳的途径。

“爱了散了，聚散离合”，郭一凡的凡式情歌，或许给不了你关于爱是什么的正确答案，它只是千千万万种关于爱的诠释之一。爱从来都是要自己去探险的，就算荆棘密布，也无谓地去闯，因为人这一辈子都需要爱。

《翡冷翠》——尹姝贻

翡冷翠的告别

“你真的走了，明天？那我，那我，……”人在一生的时间里，经历的是一场怎样的告别？徐志摩在艺术之都佛罗伦萨留下了《翡冷翠的一夜》，一对恋人在临别前夜的错综思绪。或许，在每对若即若离的恋人之间，都莫名横亘着一座隔膜了双方的翡冷翠。它或许是一座城，或许是你心里永远到不了的，爱的彼岸。

一度以为，“文艺”的特别，在于它的安然、柔软、唯美，却未曾想到尹姝贻用一种近乎冷酷和不羁的腔调，以“翡冷翠”这座文艺复兴之都为名，让“文艺”也“电子”了起来。歌曲在整体风格上延续《My Heart is Broken》、《本能》与《选择不爱》的电音元素，以一种充满韧力的唱腔，表达着声音背后的性格。

初看歌名，你或许以为它是一首抒情哀伤的夜曲，却仿佛能听到一种无形的、坚硬的内心挣扎。随着歌曲进行，欧洲的异国色彩愈渐凸显，从一开始的孤冷吟唱，到强烈浓重的多声部和声，再到最终那句刺破夜空的“得不到要发狂，得到了又怎样”，看似矛盾无奈，却又颓靡绝决，充盈整个空间的声响突然荡然无存，让人恍惚怅然。

人生短暂的时间里，经历的却是漫长的告别。或许蓄拟已久，或许根本来不及。每场告别，都是一次微型死亡，对过往祭奠，对未知毅然。尹姝贻充满辨识度的个性音色，在这首文艺歌曲的颠覆之作中展露无遗。而她自己，在面对生命中的一场场告别时，又会是怎样？

《有过你》——胡彦斌

有过你却终须一别 “音乐故事”未完待续

春夏秋冬，心绪转换。

与春夏秋的三首不太一样，《有过你》激荡之外更多了一份从容，曾经有过是最美好的，留存心底。因为知道结果，所以变得洒脱。回归最初那种对爱情最直接的向往，纯粹的感情不会向任何东西屈服，不会为了金钱、事业，任何一切。有过你，是最珍贵。

春夏秋冬，四季轮转。

好想让四季的每一寸光景，都留下你的身影，那么真实，却又美幻好似梦境。想把你留在初春令人慵懒欲睡的空气中，留在盛夏玫瑰吐露的无声呼吸中，留在深秋霜降后炽热的枫林中，留在冬日明丽却不张扬的暖阳中。你无时或缺，你无所不在。我把关乎你的一切认真收捡，记在每一份曲谱上，记在每一个音符里，很庆幸我遇到你，很感激我有过你。

春夏秋冬，四首情歌。

从成功道路上的追逐，到呼唤远方的《姑娘》；从突如其来的如梦幸福，到梦醒来发现《依然是你》；从悉心陪伴的追梦旅程，到《当你要离开的时候》；从见证她的每一次欢笑与泪水，到终须一别的《有过你》。胡彦斌说他在讲一个故事，很好奇，故事结局会是怎样？曲终人散的悲伤分离，还是沉浮起落后阔别重逢？

春夏秋冬，事业与感情的平衡，一段关于追逐与舍弃的故事。
他说故事还在继续，你愿意陪他一起等吗？