⊙大型售票演唱会圣诞夜顺势引爆
新歌「离别曲」网络讨论大热 合唱神秘女生实力唱将即将曝光
珊妮公主迷恋"预购"、"限量" 专辑、演唱会要引诱歌迷一起沦陷

睽违四年，偶像风潮中的"暗黑公主"陈珊妮，终于在11月22日推出全新个人专辑『如果有一件事是重要的』。

2005年拿下金曲奖最佳专辑及专辑制作人、2007年开始在选秀节目中担任评审引起广泛讨论，珊妮公主即将再度展现对音乐的实力及态度；2008年12月24日平安夜，陈珊妮更将在台北国际会议中心举办大型售票演唱会，消息传出让歌迷兴奋不已。

⊙大玩翻唱的新专辑 「离别曲」破天荒找Hebe女女对唱
唱出不同世代的青春与美好

一向秉持独立创作制作的精神，陈珊妮『如果有一件事是重要的』专辑中，词曲制作几乎一手包办，更大胆加入玩兴创意，如「苹果花」翻唱美空云雀旧作，却显得妖气十足色彩缤纷。「离别曲」不但是改编自肖邦同名原曲，还请来"美貌与实力兼具"、自称"偶像歌手"的Hebe合唱。让不少陈珊妮与Hebe的歌迷顿时傻眼！但听完之后，却大呼过瘾，不少Hebe的歌迷都上网留言表达支持之意。

会做出这样的决定，陈珊妮表示：「翻唱肖邦的离别曲，对于我甚至是研习古典音乐的编曲罗恩妮来说，都有不同程度上的压力。」她说这首歌的歌词花了非常多的时间，光是想把"肖邦"、"离别"等关键词好好的写进一首歌已经很有难度，后来想到以流行歌曲来表达时间记忆这样的概念，就好像在我青少年时期的小虎队、有些人美好中学时代的S.H.E等等，才完成这首歌的歌词。

既然写好了这样一首哀悼逝去青春的离别曲，陈珊妮尽可能的让它平静美丽。青春美丽的印记 会像流行音乐一样，消逝却又再浮现，终于最后会变成忧伤世故的大人。在这首歌里面陈珊妮当然扮演了世故的角色，而在曲子当中最难的高音部份，延续到副歌时空跳跃的情境，她一直希望能够找一个有着真正青春的气质和嗓音的歌手来演唱它。

Hebe是陈珊妮唯一考虑的人选，因为她够青春、也够聪颖，能够领会这其中的一点小意思，当然因为陈珊妮认为演唱的部份音高很高也很有难度，而Hebe是可以从容驾驭的。

Hebe唱的很快，很轻易的进入整首歌的气氛当中。其实合作之后，两人还是不太熟，但是陈珊妮很感谢Hebe的献声，她认为因为有Hebe加入，让这首歌有了类似岩井俊二电影里的逆光。

Hebe自己也相当高兴能被陈珊妮相中合唱这首歌，还在替陈珊妮录制的VCR中说：「像我们这样的偶像歌手，竟然能被创作型的珊妮老师选中，真的很开心！」而陈珊妮听完，则觉得很有意思，因为歌曲中，她唱着：「肖邦最恨」，Hebe的下一句却接唱：「流行的歌」，形成非常有趣的对比。

近来疯狂陷入"预购"、"限量"等营销手法的陈珊妮，专辑及演唱会也将拉歌迷一起下水，下个月发行的新专辑『如果有一件事是重要的』，预购即赠送陈珊妮4首从未发表过的单曲DEMO「粉红色」，陈珊妮笑说：「为什么叫做粉红色，除了是其中一首的歌名外，大概还加上我血液里一点点HELLO KITTY的成分在。」

⊙古典音乐+电器DJ的全新音乐风格
北京 亚洲爱乐百人管弦乐团大编制演奏

陈珊妮觉得自己可能到这个阶段，对自己的东西与各类的曲风，都已经能有一个熟悉度了，她一直想做一张"简单而美好"的专辑，所以她找了上张专辑合作过的DJ小四。

又因为DJ小四的关系，又意外地找到了另一个编曲－－罗恩妮－－开始跟一段「古典与现代大融合」的音乐之旅。

所以，这张『如果有一件事是重要的』，就变成了是一个古典音乐加上DJ的一个编曲的组合，这个组合对陈珊妮来说是满有趣的，因为DJ的拼贴性很重很浓，而古典音乐有很多是很典雅但是很固定的一个编制的架构，这对她来说不是我平常很习惯掌握的流行音乐的一个东西，当然她做过很多类型的音乐，例如古典音乐翻唱、也做过电子跳舞音乐，但这些跟她以往处理的东西其实是不太一样的。

为了要解决古典跟DJ的冲突性，在一个流行音乐里面变得很流畅，她决定要把罗恩妮做的管弦乐大编制的编曲，全部用真的管弦乐来录音，所以就在2007年的冬天，去北京录整个大的管弦乐。

因为有边取罗恩妮一起去，所以在很多对指挥或是对乐手的要求上是非常精确、精准的，整个空间感与临场感也非常宽阔，是陈珊妮历年作品中最为成熟与圆融的一张。

⊙陈珊妮给大家的一封信
2005年 ，我因为『后来 我们都哭了』，得到金曲奖最佳制作人、最佳专辑等奖项肯定，觉得好高兴 ！因为整个工作团队独立发行的辛劳付出 ，终于有了一点点回报 ；因为爸妈接到亲友的祝贺来电时 ，露出一点得意腼腆的笑容 。然而 ，我自己的心底却异常平静 ──我知道自己多年来不放过每一个教训每一种学习每一个细节 ，那些听起来带点沈闷的工作故事，不是一个奖座可以诉说的。

手机打开就看得到祝贺的简讯，脑袋里想的都是新专辑的创作，没想过什么时候要发行，也不知道确切的主题。

"想写一些很美 、很好听的歌"

这大概是当下全部的想法，旋律是一个一个音符发展出来的，没有和弦乐器字数拍子的局限，常常就是左手谱曲、右手写词 。小时候想要搞些很复杂厉害的创作，现在只想简简单单的写好世界善变 ；以前追求刺激唐突与众不同，现在知道流畅舒适却又独特的美感才是最难做到的。

2006年，我确定了新专辑的完整曲目，从民谣偷偷跑进摇滚乐混过电子。制作别人的专辑有时候要很番石榴有时候要很摇头，总想做些新鲜的、不一样的事。

我找了合作过上一张专辑的DJ小四：他有很强的节奏感但是没有完整的编曲经验。

我找了古典音乐出身攻读电影配乐的罗恩妮：她有很典雅的旋律性但是不太属于流行音乐。

花了整整一年的时间，美国台湾UPS加上MSN上的激烈讨论，终于确定了整张音乐的风格和编曲细节。

2007年 ，我和罗恩妮带着母带以及几百页沉甸甸的乐谱，到了天寒地冻的北京 ，与亚洲爱乐合作 ，录制大编制的管弦乐，从弦乐到木管铜管甚至竖琴 ，加上DJ小四现代感的节奏 ，站在大录音棚里自觉很有气势，几乎令人翩翩起舞 ，同年夏天，整张专辑混音完毕 ，花了不少时间 ，存款消耗得所剩无几。

我的确实践了那个梦幻的自己对疯狂的自己的沉默约定 ，完成了一些很美、很好听的歌。

2008年，这张专辑终于要发行了！

这中间还有很多带点灰蓝色、有些忧伤的故事，大概都是唱片公司的经营者边说着「现在已经没有人要买唱片...」边引起的 ──好像是真的，大家都不买唱片了 ！我看着自己满满的CD柜，不得不歪着头这么想着。

就在这个时候有人告诉我：很少看到有人把我的CD拿出来卖──关于我的专辑超越整个时代的脚步，这些我从来没有意识到的事──然而一个人面对自己对音乐和工作的热情严谨 ，在每一个熬夜的凌晨四点钟，和计算机屏幕面对面坐着，这是我的生活里最奢侈的东西了──计算机和美丽的音乐，我知道我的要求是永远没有极限的 ，看到十几岁的学生听到我十几年前的专辑在PTT开心留言 ，坐在出租车上听到自己十几年前的摇滚乐在电台播放，听起来如此崭新，就好像柜子里面的每一张Jeff Buckley唱片。

我不要死后被珍藏
我不要音乐有意义
这一切的一切都是我想做的事，要是能让你感觉美好，那么，还有什么比这更值得的呢？